2019年3月20日，今天课程主要为：万书亮老师的钢琴专业技术指导课，平丽华老师的声乐专业技术指导课、金银顺老师的声乐专业技术指导课。

万书亮：

博士 ，中国当代青年钢琴演奏家，副教授，中韩艺术交流协会中方形象大使，吉林省青年音乐家协会理事，美国旧金山音乐学院高级访问学者。受聘于东北师范大学，山东省鲁东大学等高校，客座教授及硕士研究生导师。万书亮于2019年吉林省高层次人才引进政策，引进至长春大学音乐学院。

他先后出版《钢琴表演与声乐演唱》等四本专著，主持并参与国家及省级项目，可支配经费达数十万元。发表sci、cssci、核心期刊论文二十余篇 ，2014年签约北京普森文化传媒发型首张专辑《a小调的寂寞》销售过万张。同年先后荣获美国加州贝多芬钢琴比赛第二名（第一名空缺），最佳风格演绎奖，中国音乐学院钢琴比赛第一名，中欧意大利声乐比赛歌剧咏叹调伴奏最高奖，“长白山”声乐大赛伴奏一等奖，等国内外重要赛事奖项。2017年受邀担任cctv电视合唱大赛钢琴伴奏组评委。万书亮曾担任吉林省交响乐团钢琴首席。他的演出遍布全国各地。先后为江泽民，胡锦涛等领导人演出。并与国内知名交响乐团和国内外著名指挥家彭家鹏 、蒋燮斌等合作钢琴协奏曲《黄河》、《格里格a小调钢琴协奏曲》等。

上午的专业技术指导课程中，万书亮老师主要讲述了中国钢琴作品的演奏风格研究。

中国钢琴作品的创作至今已有八十多年的历程。这些作品所涉及的题材,从远古传说到现代生活,从民俗风情到人生哲理、从大地到宇宙,题材广泛、体裁多样,无不与我们中华传统的音乐文化和民族性格有看直接的联系,这些作品浸透了中华音乐思维与音乐传统,有其独特的精神内涵。然而钢琴是一件西洋乐器,二十世纪后期才在中国普及,而且中国人在习琴开始,就被纳入西方钢琴音乐体系的规范之中,在演奏中国钢琴作品时,常常面临看一些实际的问题,例如“中国钢琴音乐的类体现在中国式的旋律当中,如何在钢琴上体现”等等,这些问题都值得我们应该认真研究的。

下午的课程中万老师以周广仁先生改编的《陕北民歌主题变奏曲》为例，结合该曲目每段不同的结构，在钢琴触键及音色方面做了细致的解析。“音色，可以说,任何乐器的演奏只要发声,就存在着一个音色的问题,中国最古老弦乐器之一的古军就包含了极丰富的音色变化,除包含散,泛,按三种基本不同的音色之外,古琴的指法就有百种之多,所要求的就是丰富音色的变化,而这也成为中国钢琴音乐探索一个主要方向。中国钢琴作品中不少成功之作，都是由民族乐曲改编而来,这些钢琴曲的独特音色,大多数是属于对民族乐器音色的模仿。所以,在钢琴上模拟民族乐器的独特音色,为表现中国音色的旋律成为演奏者必须注意的问题。”

平丽华：

副教授，长春大学音乐学院声乐系主任、硕士生导师。中国音乐家协会会员、吉林省音乐家协会声乐学会理事2007年毕业于吉林艺术学院，硕士学位，研究方向：声乐表演及教学研究。在读研期间曾参加日本冲绳·吉林艺术学院研究生交流音乐会；赴韩国参加国际艺术节并与韩国釜山庆星大学共同举办交流音乐会，2015年赴俄罗斯圣彼得堡音乐学院访学并成功举办独唱音乐会。曾发表核心期刊论文5篇、国外期刊论文3篇、专著1部、省级论文15篇、主持并参与研究省级教研、科研课题十余项；曾指导学生多次在省内声乐比赛中获奖。

今天的专业技能的课堂上平老师还是就声音技巧训练方面与学员们进行详细的剖析。

接着说一下声音位置的统一的问题。平老师让学员再一次演唱演唱歌曲《报答》经过上一节课的训练，这位学员已经好了许多。平老师也说到要想演唱好一首歌曲，首先要了解他的创作背景，最好的方式就是你结合当时作者的时代背景以及生活经历去更好的理解他写这篇文章的感情是最好的，如果你能够做到身临其境的去理解作者的思想感情就会发现作者为什么会有如此这般的感情了，这是对我们演唱作品是很有帮助的。让声音位置统一再投入感情音色也变得更加好听。也只有声音统一了，歌唱起来才会流畅也就传得很远了，也就不再出现一开始后面观众都听不到的情况。

第二个问题还是上一节课提到的问题学员在演唱中下巴过于紧张的问题，学员在演唱歌曲《美丽家园》时，她的整首歌虽然唱得比较完整，下巴很紧不够松弛，使在歌唱的过程中声音一直在颤抖，不稳定。经过上一节课的学习，在这节课看来声音已经松弛很多了。老师针对这个问题又加强了进一步的训练，让学生边走边唱不要太过于紧张，把气息吸下去用气推着，张嘴就像打哈欠一样松弛。针对这个问题给学员尽量的去纠正。也得到了很大的改善。

第三个问题是对作品的理解不足，谱面完成的不够完整，对整首作品理解不够深刻。针对上一节课的这个问题，学员也进行了很深的反思与学习，这节课明显有所提高。这一节课平老师主要强调了风格和感情的问题，如上节课说到的这位学员在二度创作上也出现了这个结尾处理不符合作品的风格，结尾处呢，唱的很钝，实际上是应该很连贯的。在我们平老师的细心指导下这位学员后来也意识到了，对这位学员在演唱歌曲方面走了很大的帮助。

第四针对上节课演唱《玛依拉变奏曲》的学员，在这节课看来也有所改变。针对他的问题，在唱花腔部分的时候，声音应该是很具有颗粒状，很传送，不要有尾音和喉咙的用力。在这一点这位学员已经做的很不错了。但是还是在到花腔的最后一个音的时候，学员容易落在喉咙上，应该还是保持原有的位置，要轻盈，最后一个音要做的很轻，十分有效的解决了学员在作品中最重要的技术部分，技术部分如果解决了，希望学员可以课下多下点功夫不停反复的练习，更有助于花腔的运用。

平老师根据学员的这几个新问题为学员布置了新的课后作业，上一节课的反馈很不错，平老师也希望学员们在课后继续努力多加练习。平老师很高兴能和学员们一起讨论演唱中存在的一些问题。

金银顺：

金 银 顺 曾 任 吉 林 省 歌 舞 剧 院 首 席国家一级独唱演员。2004 年到长春大学任教，曾任声乐系主任、音乐学院副院长，现任长春大学音乐学院教授、硕士生导师。1989 年 毕 业 于 吉 林 艺 术 学 院 ，1990-1992 年在上海音乐学院进修。主讲《声乐演唱》、《重唱与歌剧》课，2011年至 2014 年连续四年组织学生赴韩国报恩郡青年联盟会演出，先后完成横向课题两项，获得资金达 36 万余元。卓有成绩，受到同行和学生的一致好评。

金银顺教授在今天的首堂课程中针对本堂课学员的演唱，讲解了演唱时气息的支持运用和声乐演唱时喉咙的打开两个技术问题。

在给学员们上课的同时金教授感受到学员们的理解能力非常强，经过气息和声音位置的调整后学员们演唱的也特别好。金教授也在第一次听完所有学员的演唱后迅速结合自身多年的演唱及教学经验将学员们气息浮、不支撑、不能恰当利用气息咬住字头、不能很柔的处理好尾音的问题提出解决方法。

今天五位学员的每人的音乐基础不同。所以在演唱中就额外注重在演唱时的声音，导致演唱时音乐方面的表现力不够，包括方法的缺陷。金教授根据她们身体上和演唱时喉咙不会打开的问题进行演唱状态的调整与气息运用，建立好气息支撑点来解决演唱时技术问题和喉咙不会打开的问题。今日课程结束时金教授也谈到这届学员们的学习能力和反应能力是很强的，相信在接下来的五节课中学员的演唱会提高到更高的层次。

采写：李宏伟 刘兰静 摄影：李宏伟 皇甫云龙 审稿：张罗箫 万书亮